Espace Art

D'abord formée en physique de la matière, s'est passionnée pour les métiers d'art à l'École Boulle, où elle a appris l'ébénisterie et la menuiserie en siège, menant à son rôle au Mobilier National pour développer des mobiliers contemporains en séries limitées.

Séduite par la céramique, Alice explore les propriétés du grès, testant la matière jusqu'à la révélation au four.

Passionné par la mer d’abord, les bateaux et la régate, se découvre une passion pour le design et la fabrication de mobilier luminaire à la suite d’un démâtage. Il réexploite le carbone des mats cassés pour leur donner une nouvelle vie sous forme de lampes et s’en inspire pour en développer de nouveaux modèles.

‘Wooka’, sa marque, est L’histoire de cette fortune de mer. Une histoire éclairée par une nouvelle lumière: celle du carbone et du bois.

Artiste parisienne passionnée par le papier, explorant ses possibilités expressives depuis son jeune âge via les collages. Formée en design graphique, elle combine aujourd'hui digital et manuel, créant des tableaux uniques avec un charme graphique marqué. Ses œuvres, démarrant par des dessins vectoriels, sont finalisées par des découpes et pliages minutieux, explorant formes, reliefs, ombre et lumière. Marion utilise divers types de papier pour enrichir sensoriellement ses créations, notamment le papier-miroir, augmentant leur interaction avec la lumière. Ses inspirations viennent de la vie quotidienne, la nature, et ses voyages, évoluant de figures ornées d'or à des formes géométriques colorées.

Attiré par l'expression artistique, il choisit l'aquarelle pour canaliser sa forte personnalité plutôt que la scène. Il peint divers sujets et expérimente avec les médiums, capturant sa perception de la réalité.

Ses créations, prolixes, sont principalement partagées avec ses proches. Innovant, il met en avant les pinceaux comme éléments sensuels et essentiels à l'art de peindre. Son travail rend hommage aux artistes passés et à la peinture, un moyen puissant de transmettre images et émotions.

Papa passionné de sport automobile et d'architecture, se distingue en photographie par son approche quasi chirurgicale des formes simples et des lignes, souvent avec de longues focales qui concentrent le regard et épurent les détails.

Son travail met en avant une esthétique géométrique, isolant les éléments architecturaux pour les réduire à leur essence, parfois jusqu'à la limite de la reconnaissance, explorant l'interaction entre lumière, ombre et couleur pour révéler ou transformer l'architecture.

Ancienne élève de Fenelon Sainte-Marie, Apolline poursuit une licence en droit à Assas. En parallèle, elle a développé une curiosité mue en passion pour la photographie. Du lycée jusqu'à maintenant, celle ci n'a fait que grandir jusqu'à la pousser à organiser une exposition et exposer elle même.

Elle trouve dans la photographie un moyen de capturer des instants éphémères et des détails quotidiens, s'attachant particulièrement aux jeux de lumière et aux compositions géométriques. Cette pratique lui permet de mieux saisir et comprendre son environnement, tout en appréciant l'esthétique du moment présent.

Après son baccalauréat à Fénelon, elle intègre une prépa art, développant divers projets qui transcendent la photographie. Son œuvre se divise en deux axes principaux

Premièrement, la nature, une passion initiale pour la fleuristerie. Elle représente des herbiers dans diverses expérimentations et étudie la communication entre êtres vivants.

Deuxièmement, elle s’intéresse à la société. Dans "Lost and Found", elle capture des objets usagés trouvés dans les rues.

Elle expérimente également avec la peinture, liant ces thèmes en jouant sur les paradoxes.

Eloi Wigniolle, 19 ans, étudiant en deuxième année à l'École d'Architecture de Paris Belleville, est passionné de photographie depuis trois ans. Son intérêt s'est renforcé en 2020 avec son premier appareil photo. Voyageant de Lisbonne à Prague, en passant par Bruxelles, le bassin d'Arcachon, Méribel et les chemins de Saint Jacques de Compostelle, Eloi capture la vie quotidienne et les spécificités locales. Ses photos, prises sur le vif, varient du noir et blanc granuleux aux images hautement colorées, reflétant une quête constante de nouveaux sujets et la recherche de la photo parfaite.